larroseurarrose

http://www.senscritique.com/film/Juillet_Aout/20038080#

Histoire agréable sans plus et parfois drôle pour passer un bon moment, mais pas inoubliable.

Les plus : j’ai trouvé très drôle la jeune Luna Lou. C’est toujours plaisant une petite virée cinématographique en Bretagne ou dans le Sud de la France.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=230868.html

Je n’avais lu que le résumé du film, mais aucune critique, j’avais juste remarqué qu’il était bien noté par la presse et par les spectateurs.

Je m’attendais de ce fait à un thriller ultra-violent comme le sont les films de Na Hong-jin.

Nous avons ici à faire à un film tout à fait atypique, construit sur une structure de plusieurs paliers mélangeant les genres, allant crescendo vers un style de pure épouvante, et un final extrêmement dérangeant et terrifiant. En effet, le début, avec la maladresse et la couardises des policiers pourrait presque s’apparenter à une comédie.

Mais les choses se compliquent et l’histoire quitte progressivement les chemins de la rationalité.

La mise en scène et la réalisation, dans une Corée rurale sublimée et détrempée par les averses orageuses, sont des plus brillantes, sur un rythme infernal qui ne laisse aucune place à l’ennui, malgré la durée du film. Quelques ambiguïtés et blancs scénaristiques ici et là (Par exemple qui est la mystérieuse femme en blanc ? Quel est le vrai rôle du Chaman ?)

Malgré ces qualités cinématographiques indéniables, je n’ai pas été vraiment happée par le fond de l’histoire, même si j’ai été happée par le suspense.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=240796.html

Je mets les étoiles pour 3 aspects de ce film :

L’ambiance cubaine très réussie, la relation père fils tout en finesse et en émotion qui se joue tout au long du film, le jeu exceptionnel du jeune Jorge Perrugoria, sa sensibilité à fleur de peau, sa mélancolie qui irradient le film.

Il y a certaines lourdeurs, comme cette alternative entre méchants machos et gentils travestis, ceci dit cela en aucun cas ne ternit la grande qualité de ce film irlandais/cubain.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=228818.html

Jullian est un acteur de théâtre d’origine argentine vivant à Madrid. Il est atteint d’un cancer incurable, mais décide d’arrêter tout traitement et d’aller vers la mort avec des traitements palliatifs. Un de ses amis arrive du Canada et l’accompagne pendant 4 jours dans ses démarches pour préparer son départ.

Jullian a à coeur de trouver une famille d’accueil pour son chien Truman, et de faire ses adieux à son fils qui vit à Amsterdam.

Malgré un sujet vraiment triste, le film grâce à son humour et ses dialogues piquants et emprunts du courage de Jullian parvient à trouver de la légèreté, essentiellement centré sur l’amitié entre les deux hommes.

Ricardo Darin est vraiment exceptionnel. L’approche du thème de fin de vie fait sens et la volonté de Jullian de faire face et de tout assumer est très touchante.

L’histoire a lieu pendant quelques jours de sursis pour Jullian. En effet, sans traitement, il semble encore capable de vivre normalement (se déplacer, boire et manger, régler les choses avant de mourir).

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=243780.html

Film d’animation muet, mais avec une musique un peu appuyée par moments.

Un naufragé tente de quitter une île déserte. Il combat une tortue rouge qui l’empêche de quitter l’île. La tortue, morte se transforme en jeune femme. Le couple va avoir un enfant et vivre toute une vie sur cette île.

Le propos, l’animation, les décors sont simples, ce qui est une qualité pour moi. Ceci dit l’ensemble est assez ennuyeux, peut-être ni assez détaillé ni varié, avec peu de ressort dramatique.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=240105.html

Ce n’est pas sans nostalgie ni émotion que j’ai regardé ce film posthume de Solveig Anspach, d’autant qu’on y retrouve Anna, Samir, Agathe, déjà vus dans le très bon « Queen of Montreuil » … Anna déjà dans « Come back soon ».

Le film est composé d’une partie française tournée à la piscine Maurice Thorez et d’une partie islandaise, filmée entre congrès, ferme et sublimes paysages.

C’est un film qui vous porte, léger et profond, mêlant romantisme, burlesque, goût pour l’absurde et le décalé, tendresse et ironie.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=225647.html

Le film raconte l’apogée puis la chute de Jérôme Kerviel à la Société générale.

Il a été réalisé d’après le livre de Jérôme Kerviel. La description du système et de l’engrenage de la finance bancaire s’inspire d’un parti pris et du point de vue de Kerviel. Cela n’altère pas la qualité du film mais peut-être son objectivité.

Sur un rythme nerveux, avec du suspense malgré une issue connue, Christophe Barratier nous emmène dans le quartier vertigineux de la Défense avec sa grisaille et ses bureaux.

Même avec peu de connaissances sur ce milieu, il est possible de comprendre à quel jeu a joué Kerviel et comment il s’est laissé entraîné dans cette spirale, proche par moment d’une véritable folie. Kerviel reste énigmatique, même si ses actes sont compréhensibles, le réalisateur ne tente aucune psychologie.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=235296.html

Classicisme dans la mise en scène, beaux décors d’intérieur et beaux costumes, dialogues raffinés parfois caustiques.

Ce film sur la manipulation féminine, mais féministe malgré tout, d’après un roman de Jane Austen, est délicieusement subversif et interprété avec élégance.

Il fait davantage penser à « Liaisons dangereuses » de Choderlos de Laclos (mise en scène Stephen Frears) qu’à « Orgueils et préjugés » de Jane Austen, même s’il se termine sur une note d’humour assez décalé.

Un film à découvrir.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=240727.html

Le film raconte l’histoire de Laerte, violoniste surdoué de Sao Polo, destin croisé avec des adolescents musiciens d’une favela.

Le scénario est prenant et bien écrit, même si sa structure est cousue de fil blanc. Sur une BO riche et très bien interprétée, Sérgio Machado parle non seulement des bienfaits de la musique, mais aussi et surtout de l’intérêt et de la nécessité de nommer de bons professeurs dans les quartiers défavorisés.

La ville est filmée sur des tons gris et tristes, contrastant avec la grâce de la musique.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=234346.html

Le film vaut le détour déjà pour les paysages et la musique. Les motivations de Teddy auraient pu être plus explicites, quoique la parcimonie avec laquelle sa philosophie est expliquée est appréciable. Cela confère de la sobriété et de l’âpreté à l’ensemble.

Je n’ai pu m’empêcher de penser à « Into the wild » de Sean Penn. « Dans les forêts de Sibérie »en est une sorte de miroir antinomique lequel apporte une morale semblable mais positive.

Parti à l’autre bout du monde à la recherche de solitude, de nature et de perception de sa vie intérieure, c’est finalement l’altérité et l’humanité qu’il va rencontrer au bout du chemin.

Cette conclusion très belle, permet de passer outre les reproches qu’on pourrait faire au film.