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http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=186179.html

Déjà mal aimée par sa mère, une femme (Meryl Streep) , droguée aux médicaments, aigrie, négative, répercute cette violence familiale sur ses trois filles. Sa soeur a d’ailleurs le même genre d’attitude qu’elle.

L’histoire se déroule en Oklahoma, en été, sous une chaleur suffocante, après la disparition du mari de Meryl Streep.

Le film est violent verbalement, parfois aussi physiquement, chacun y crache son venin dans une attitude destructrice, et certains secrets font surface.

J’ai bien aimé le cadre du film, cela dit je n’ai pas été touchée par le drame en cours, lequel ne laisse place à aucune émotion, juste de l’agressivité entre les protagonistes.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=204100.html

Dans les années 60, à Los Angeles, Walt Disney tente de convaincre -depuis vingt ans déjà- Mme Travers, australienne vivant à Londres, de lui céder les droits de « Mary Poppins ». L’auteure accepte d’aider les studios à travailler le script du film. Parallèlement à cette histoire, le film raconte une partie de l’enfance de Mme Travers en Australie. Cette enfance aux blessures encore exsangues, a laissé ses marques dans l’oeuvre et l’attitude de l’écrivain.

Le duo Tom Hanks/Emma Thompson est très bon, les reconstitutions d’époque bien faites et l’histoire de cette enfant blessée qui panse ses plaies en réalisant le film « Mary Poppins » grâce à la force de conviction de Walt Disney est touchante. C’est un film agréable, malgré un côté peut-être un peu édulcoré.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=220855.html

C’est l’histoire de l’usure d’un couple. Non pas à cause de disputes incessantes ou d’un travers insurmontable de l’un ou de l’autre, mais du fait d’une indifférence croissante à l’autre, alimentée par des petites piques quotidiennes. Finalement, Emanuelle Devos veut rester en forêt et Mathieu Amalric l’y laisse pendant plusieurs jours sans même alerter les gendarmes.

Je regarde presque tous les films avec Emanuelle Devos ou Mathieu Amalric. Ici aussi ils jouent très bien, Emanuelle Devos avec un bagout peut-être moins vif que d’habitude, mais toujours aussi décalé.

Je n’ai pourtant pas trop aimé ce film, assez creux au final.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=548.html

Je n’avais pas vu « le septième sceau » depuis plus de vingt ans. Il passe actuellement dans les salles sous une version restaurée.

« Le septième sceau » reste un bijou cinématographique quasiment au sens propre du terme.

Le cadrage, la qualité du noir et blanc, la fluidité de la narration, la beauté et l’expressivité des visages, l’unité de l’ensemble en font une oeuvre de joaillerie fine.

C’est aussi une oeuvre fantastique et métaphysique qui fait du Moyen-Age, comme époque où les humains font constamment face à la mort (peste noire, hérésies, croisades..), un temps de récit où peuvent se poser des questions essentielles.

Cet aspect métaphysique peut rebuter ou sembler abstrait. Pour ma part, je trouve  beaucoup de justesse dans les questions comme dans les réponses données.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=222418.html

Au rythme des saisons deux couples et leurs enfants adolescents passent du temps dans leurs maisons voisines sur la côte normande.

Jean quitte sa femme. Il vient dans la maison avec sa maîtresse, sa femme bien sûr le vit mal. Les amis ne se positionnent en faveur de personne.

Je n’ai pas vraiment aimé cette histoire, où tout est apparence, faits. Rien n’est dit, expliqué, discuté, creusé, approfondi. Personne ne se positionne et les dialogues sont assez vides. Pourtant c’est un sujet qui pourrait provoquer de riches dialogues.

C’est dommage parce que les acteurs sont bons.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=207825.html

Ce film bénéficie d’une promotion importante et les diverses critiques sont très élogieuses et détaillées. J’en savais déjà beaucoup avant d’aller le voir et je le regrette. Je souhaite de ce fait n’écrire que peu de choses, par crainte de gâcher le plaisir des éventuels spectateurs.

C’est en effet justement de plaisir dont il s’agit, comme ingrédient essentiel du film.

A condition d’apprécier le rythme effréné de la narration, ponctué par de la musique, on renoue en regardant « The Grand Budapest Hotel » avec le plaisir et la magie que devaient ressentir les premiers spectateurs du cinématographe devant un film de Méliès par exemple.

Regarder « The Grand Budapest Hotel » était pour moi un régal de chaque instant.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=216817.html

Le portrait d’une chilienne contemporaine qui a entre 55 et 60 ans.

L’intérêt du film est dans le fait, rare, de parler des quinquagénaires au cinéma. Paulina Garcia est filmée au plus près, dans son quotidien, ses désirs, sa nudité.

Je trouve cependant que le film manque un peu d’âme.  Le choix de l’homme qu’elle rencontre est discutable.

J’aurais aimé que le cinéaste montre davantage le Chili d’aujourd’hui. Il le fait discrètement à deux reprises, filmant une manifestation de loin et lors d’une discussion politique à un dîner.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=193927.html

Ca se passe à Détroit et à Tanger au 21ème siècle.

C’est l’histoire d’un couple de vampires très cultivés- l’homme est un rocker célèbre- qui se nourrissent de sang acheté dans les hôpitaux, Adam et Eve.

Leur vie changent après la visite de la soeur d’Eve qui tue un homme. Ils sont obligés de fuir.

Ce film nocturne se déroule en partie dans Détroit, dévasté par la crise économique, au milieu de villas abandonnées et de ruines industrielles. L’appartement d’Adam : un encombrement esthétique d’objets des années 70 mêlés à la technologie actuelle, avec aussi des guitares électriques, des photos, des livres.

Un humour noir qui fait sourire donne un ton léger et ironique à l’ensemble.

Certaines idées traversent l’histoire, racontée de façon parfois étirée :

– L’idée d’ un rapport inverse entre le degré de culture, de civilisation et la bestialité. Le film apporte un démenti pragmatique.
– L’idée que le génie est quelque chose qui flirterait avec l’éternité et le surnaturel.

Tilda Swinton est excellente. C’est un film à voir, pour qui aime le genre fantastique et le rock.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=220023.html

Voici un petit film réjouissant.

Trois journalistes suisses font un reportage au Portugal, sur l’impact de la Suisse au Portugal, alors que la Révolution des oeillets éclate.

Tant les décors que l’ambiance restituent l’ambiance des années 70 souvent avec bonheur. J’ai bien apprécié l’humour suisse, pas politiquement correct et parfois cocasse.

http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=223850.html

Dans les années 60, Ida, une orpheline en passe de devenir nonne et sa tante Wanda qu’elle vient de recontacter, recherchent les traces des parents d’Ida et du fils de Wanda, disparus pendant la Seconde Guerre Mondiale. Sa tante lui apprend qu’elles sont juives. Leur recherche les mène dans la campagne puis la province polonaise. Elles découvrent les ossements des parents d’Ida et du fils de Wanda ainsi que leurs meurtriers. Cette découverte va bouleverser la vie de chacune d’elles.

Le film est tourné en noir et blanc, de façon minimaliste, en hiver, dans la campagne et la province polonaises communistes. Cela créé une atmosphère à mon avis très proche de celle des années 60 en Pologne. Le format de l’image est carré et les personnages sont souvent au bord du cadre, c’est le décors qui envahit l’image, Ida et Wanda ont du mal à y trouver leur place. Elles sont peu bavardes et expriment peu, voire aucune émotion.

C’est un film très intéressant, vraiment à voir, qui soulève beaucoup de questions sur l’histoire polonaise et les cheminements des deux héroïnes.

Pourquoi la tante Wanda, alcoolique menant une vie très libre, après un passé politique engagé -elle était surnommée Wanda la rouge-, ne part-elle à la recherche de son fils que lorsque sa nièce la recontacte ? Alors qu’elle savait beaucoup de choses sur les meurtriers.
Pourquoi les meurtriers ne sont-ils jamais inquiétés, ni par les autorités, ni par une volonté de vengeance des victimes ? Ils vivent comme s’ils avaient simplement tué des lapins. C’est très glaçant comme constatation.

Pourquoi Ida reste-t-elle calme, semblable à elle-même et silencieuse quasiment jusqu’au bout ?

Chacune des femmes réagit finalement par des actes , plus que par des mots ou des manifestations émotionnelles. Wanda est touchante et  très complexe, meurtrie plus qu’il n’y paraît, même anéantie.

Ida reste pour moi énigmatique. Elle garde en silence tout ce qu’elle a ressenti, avec son visage d’ange. Elle opte pour le silence également dans son choix de vie. Pourquoi ?